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Mark Twain

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Samuel Langhorne Clemens, hijo de abogado, nació en Florida, Missouri el 30 de noviembre de 1835. Su padre murió cuando Samuel tenía 12 años y poco después encontró trabajo como aprendiz de compositor. En 1853 se trasladó a St. Louis y durante los siguientes años trabajó en el sector de la impresión en Chicago, Nueva York y Filadelfia.

Cuando tenía 22 años se convirtió en piloto de un barco de vapor fluvial y durante la Guerra Civil Estadounidense, soldado del Ejército Confederado. Después de buscar plata en Nevada, se convirtió en periodista en Virginia City. Ahora adoptó el seudónimo de Mark Twain y se mudó a San Francisco, donde cayó bajo la influencia de Bret Harte, el editor de la Overland Monthly. Más tarde, Twain afirmó que Harte "me recortó, entrenó y educó de ser un enunciador torpe de grosería grotesca a un escritor de párrafos y capítulos". Su primera historia que le dio fama nacional fue La famosa rana saltarina del país de Calaveras (1865).

En 1867, Twain viajó a Europa y esto resultó en el libro Los inocentes en el extranjero (1869). Regresó a los Estados Unidos y se casó con Olivia Langdon. Después de un período como editor del Buffalo Express, se mudó a Hartford, Connecticut, donde vivió durante los siguientes veinte años. Un relato humorístico de sus viajes a Nevada, Desbastarlo, apareció en 1872.

Los recuerdos de la infancia de Twain sobre la vida junto al Mississippi, Las aventuras de Tom Sawyer, fue publicado en 1876. A esto le siguió El príncipe y el mendigo (1882). El relato de Twain sobre sus experiencias en el barco de vapor apareció en el Atlántico mensual y estos se expandieron en el libro La vida en el Mississippyo (1883).

Twain era ahora uno de los escritores favoritos de Estados Unidos y tenía una serie de best-sellers que incluían Un yanqui de Connecticut en la corte del rey Arturo (1889), Las aventuras de Huckleberry Finn (1885), Tom Sawyer en el extranjero (1894) y Tom Sawyer, detective (1896).

Después de que la editorial de Twain quebró y la muerte de una hija y la enfermedad incurable de otra, la escritura de Twain se volvió cada vez más pesimista y esto comenzó a alejarlo de sus lectores. El hombre que corrompió Hadleyburg (1900), Soliloquio del rey Leopoldo (1905), ¿Qué es un hombre? (1906) y Diario de Eva (1906), escrito después de la muerte de su esposa, se vendió mal en comparación con sus libros anteriores.

Mark Twain murió el 21 de abril de 1910.


Enfrentando una historia llena de baches

En Londres, en 1873, Mark Twain vio un anuncio de los servicios de un compatriota estadounidense que había colgado una teja en Fleet Street. Inspirado y escéptico a la vez, Twain se dirigió a las oficinas de Lorenzo N. Fowler, "frenólogo práctico".

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"Encontré a Fowler de servicio", escribió Twain, "en medio de los impresionantes símbolos de su oficio. En corchetes, en mesas ... por toda la habitación, había bustos de mármol blanco, sin pelo, cada centímetro del cráneo ocupado por un bulto, y cada bulto etiquetado con su imponente nombre, en letras negras ".

Durante el siglo XIX, Fowler y otros fabricaron y vendieron miles de bustos como los que describió Twain. Uno de ellos & # 8212 sus superficies entintadas con líneas que muestran la ubicación de rasgos tales como "Conyugalidad" y "Combatividad" & # 8212 se exhibe en la exhibición "La ciencia en la vida americana" del Museo de Historia Estadounidense, rodeada de otras medidas de humanos. intelecto y personalidad.

Según la "ciencia" de la frenología, el carácter y las habilidades de un individuo pueden deducirse del tamaño y la forma de varios bultos en la cabeza. Cuando Twain visitó a Fowler, la frenología había desarrollado una enorme cantidad de seguidores, especialmente en Estados Unidos. Se suponía que características como la memoria verbal, "Amativeness" y "Secretness" estaban controladas por áreas correspondientes u "órganos" del cerebro. Cuanto más desarrollado es el rasgo, más grande es el órgano y más grande es la protuberancia que forma en el cráneo.

Los frenólogos también creían que tales rasgos & # 8212 y sus respectivos órganos & # 8212 podrían modificarse mediante la práctica de la moderación o mediante el "ejercicio" consciente de una cualidad positiva.

En el siglo XX, los bustos frenológicos se han convertido en temas de conversación cómicos, y sus imágenes se utilizan a menudo para patrocinar el pasado. Las fallas de la frenología son de hecho obvias, pero en nuestro moderno rechazo, su tremendo impacto en la sociedad del siglo XIX puede fácilmente olvidarse. Y a pesar de sus fundamentos científicos inestables, la frenología goza de cierto respeto por parte de quienes estudian el cerebro en la actualidad.

Como otra teoría de la mente que más tarde impregnó la cultura estadounidense, la frenología fue una creación de un médico vienés fascinado por la psique humana. Incluso cuando era un escolar a finales de 1700, Franz Joseph Gall notó que todos los compañeros de clase que podían memorizar pasajes largos con facilidad parecían tener ojos prominentes y frentes grandes. De esto infirió que un órgano de la memoria verbal debe estar detrás de los ojos. Especuló que si una habilidad estaba "indicada por una característica externa", otras también podrían estarlo.

Su teoría ampliada trajo renombre a Gall, pero también la desaprobación de las autoridades eclesiásticas, que consideraban heréticas tales ideas. En 1802, el estado le prohibió promover su teoría en Austria. Como era de esperar, esto solo aumentó el interés público. Gall comenzó a dar conferencias por toda Europa y en 1805, con su prot & # 233g & # 233 y ex alumno, Johann Kaspar Spurzheim, dejó Austria para siempre.

En los primeros años del siglo XIX, las ideas de Gall se difundieron por Europa. Pero fue en Estados Unidos, un país hambriento de una visión "científica" de la mente humana (y uno que ofreciera la esperanza de la perfectibilidad individual & # 8212 lea "autoayuda"), donde la frenología encontraría su audiencia más devota y duradera. . Y fue Spurzheim, habiendo expandido aún más la teoría de Gall y adoptado el nombre de "frenología", quien la traería a nuestras costas.

Spurzheim llegó en 1832 para una gira de conferencias relámpago & # 8212 que literalmente lo mató después de solo seis meses. Pero en ese corto tiempo, convirtió a miles, dando conferencias en Harvard y Yale, y en todo el corazón de Estados Unidos. Ralph Waldo Emerson lo describió como una de las mentes más grandes del mundo. Después de la muerte de Spurzheim, John James Audubon bosquejó sus restos para la posteridad, el presidente de Harvard, Josiah Quincy, se encargó de los preparativos del funeral. "El profeta se ha ido", el Revista estadounidense de ciencias médicas declaró, "pero su manto está sobre nosotros".

El manto recayó, en gran parte, en un estudiante del ministerio llamado Orson Fowler, quien de repente encontró su verdadera vocación en la teoría y la práctica polémica de Spurzheim. Fowler comenzó a dar conferencias sobre el tema a sus compañeros de clase en el Amherst College de Massachusetts ya ofrecer "lecturas" por 2 centavos cada uno. En un amigo, el futuro reverendo Henry Ward Beecher, Fowler informó haber encontrado evidencia de un "cerebro social fuerte" con "Benevolencia muy grande".

El entusiasmo de Orson contagió a su hermano menor, Lorenzo, junto con el resto de la familia. Los dos hermanos Fowler & # 8212 frustrados evangelistas & # 8212 comenzaron a recorrer el país, llevando "la verdad de la frenología" de pueblo en pueblo, dando conferencias y ofreciendo lecturas, analizando el carácter y las tendencias de los extraños de los baches y valles. en sus cráneos. (En una de sus primeras sesiones, Lorenzo Fowler estudió la cabeza de una tímida joven de 15 años llamada Clara Barton. Años más tarde, en sus memorias, la fundadora de la Cruz Roja Americana recordó los comentarios de Fowler: "Ella nunca se impondrá por ella misma & # 8212 sufrirá mal primero & # 8212 pero para los demás no tendrá miedo. ")

Estados Unidos rápidamente se volvió consciente del cráneo. Los empleadores anunciaron a los trabajadores con perfiles frenológicos particulares & # 8212 incluso pidiendo una lectura de los Fowler como referencia. Las mujeres comenzaron a cambiar sus peinados para mostrar sus rasgos frenológicos más favorecedores. Todos, desde la gente de un pueblo pequeño hasta los ricos y famosos, se sentaron a leer, incluidos personajes notables como Horace Greeley y Brigham Young. (Como era de esperar, P.T. Barnum obtuvo una puntuación alta en todos los rasgos excepto en "Cautela").

En la década de 1840, la oficina de Fowlers en Nueva York, conocida como el Gabinete Frenológico, se había convertido en una de las atracciones más visitadas de la ciudad, sirviendo como un museo extraño que incluía retratos frenológicos de cientos de cabezas de personajes famosos. (Al menos uno de ellos fue comisionado especialmente, post-mortem. Después de la muerte de Aaron Burr en 1836, los Fowler ordenaron un molde de la cabeza del difunto y encontraron, al examinarlo, que los órganos de Burr de "secretismo" y "destructividad" eran - & # 8212 no es sorprendente & # 8212 mucho más grandes que los de la persona promedio).

Como editores, los Fowler produjeron Revista frenológica americana y miscelánea (que permaneció impreso hasta 1911), junto con innumerables volúmenes sobre frenología y sus aplicaciones a la salud y la felicidad, incluidas guías para la crianza frenológica y la elección adecuada de una pareja. También imprimieron el primer volumen de un joven escritor llamado Walt Whitman.

Cuando Emerson, después de leer un manuscrito de Hojas de hierva, escribió famosa a su autor, "Te saludo al comienzo de una gran carrera", la carta estaba dirigida al cuidado de los Fowler. En el libro mismo, la influencia de los Fowler es clara: "¿Quién eres tú que hablaría o cantaría de Estados Unidos?" Escribió Whitman. "¿Has ... aprendido la ... frenología ... de la tierra?" Whitman estaba tan complacido con su propia lectura frenológica ("gran esperanza y comparación ... y causalidad") que la citaba una y otra vez en sus escritos.

Edgar Allan Poe también entretejió regularmente conceptos frenológicos en su trabajo, incluso empleando descripciones craneales en una serie de bocetos de 1850 de figuras literarias de Nueva York. (De William Cullen Bryant, escribió, "la frente es ancha, con órganos prominentes de Idealidad"). El trabajo de Charlotte Bront & # 235 también está entrelazado con análisis frenológicos. Herman Melville's Moby Dick incluso ofrece una descripción frenológica extensa (aunque burlona) de la gran ballena.

Debido a que la teoría frenológica abrazó la idea de perfectibilidad, los reformadores sociales rápidamente se aferraron a ella. Horace Mann consideró la frenología como el mayor descubrimiento de la época. Los propios Fowler se convirtieron en defensores vocales de la reforma y la superación personal, a veces a través de consejos sobre la elección frenológica adecuada de una carrera, pero también con respecto a la educación, la templanza e incluso la reforma carcelaria.

Por supuesto, siempre hubo escépticos, entre ellos Mark Twain, quien contó con horror que Fowler había encontrado en su cráneo "una cavidad" donde debería estar el humor. Se dice que John Quincy Adams se preguntó cómo dos frenólogos podían mirarse a los ojos sin reírse. Pero la frenología siguió navegando, prácticamente ilesa, y hasta el cambio de siglo, continuó teniendo un impacto enorme en las ideas del público sobre la mente.

Tan omnipresente fue que en 1888, los editores de la Enciclopedia Británica, queriendo desacreditarlo en nombre de la razón (sin mencionar el sentido común), se sintió obligado a publicar una refutación detallada de siete páginas.

Los "así llamados órganos" de Gall, el Britannica declaró, "se identificaron en su mayor parte sobre bases escasas ... hechas por una inducción a partir de datos muy limitados". En algunos casos, los exponentes de la frenología "han descubierto coincidencias de carácter sorprendente". Pero la mayoría de las veces, tales coincidencias no ocurrieron, y el Britannica se quejaron, cuando no lo hicieron, los frenólogos se inclinaron a simplemente racionalizar las inconsistencias.

Para el siglo XX, la frenología había perdido cualquier pizca de autoridad científica, excepto entre unos pocos fanáticos. Pero el Britannica había incluido en su prolongado ataque una perspicaz predicción: "Basadas, como muchas otras filosofías artificiales, en una mezcla de suposición y verdad, ciertas partes sobrevivirán y se incorporarán a la psicología científica, mientras que el resto en su momento llegará a ser relegado a el limbo de las herejías decaídas ".

Y así resultó. Aunque la frenología cayó en un merecido descrédito, los científicos modernos señalan que de alguna manera fue notablemente profética. Ya en 1929, en su Historia de la psicología experimentalEl psicólogo de Harvard Edwin G. Boring escribió que "es casi correcto decir que la psicología científica nació de la frenología, fuera del matrimonio con la ciencia".

Después de todo, comprendía que las características fisiológicas del cerebro influyen en el comportamiento y, a la inversa, que el comportamiento puede alterar nuestra propia fisiología. (Por supuesto, hoy en día los científicos observan los cambios en la neuroquímica y las conexiones sinápticas en lugar de los "órganos cerebrales", pero el principio es el mismo). Los frenólogos también consideraron que la mente no es unitaria sino que está compuesta de facultades independientes. Sus ideas & # 8212 en otras formas & # 8212 han dado origen al campo de la psicología cognitiva, que divide las funciones mentales (como la lectura) en facultades separadas (reconocimiento de letras, comprensión de oraciones, etc.).

Quizás lo más interesante es la idea de que diferentes funciones mentales están localizadas en el cerebro. Uno de los primeros científicos en proporcionar evidencia de esta localización de la función fue un contemporáneo de los Fowler. En 1861, Paul Broca, un cirujano y antropólogo francés, mostró que el daño a una región particular del cerebro & # 8212 de solo unos cuatro centímetros cuadrados de tamaño & # 8212 puede hacer que una persona no pueda hablar coherentemente, sin afectar su comprensión. del discurso de los demás.

"Los frenólogos definitivamente estaban en el camino correcto en ese sentido", dice Marcus Raichle, neurocientífico de la Universidad de Washington en St. Louis. "El problema es dónde lo llevaron".

Según Antonio Damasio, neurocientífico de la Facultad de Medicina de la Universidad de Iowa, los frenólogos eran, en muchos sentidos, "bastante asombrosos" para su época. "Sin embargo, no entendieron que incluso las áreas que tengo identificados & # 8212 bastante diferentes de sus 'órganos' & # 8212 son partes interdependientes de 'sistemas cerebrales' más grandes ". Damasio, que estudia los efectos de las lesiones en el cerebro, cree que ha localizado un área en la corteza prefrontal que es parte de un sistema crucial para controlar la conducta inapropiada y considerar las repercusiones emocionales de las propias acciones Uno de los casos más dramáticos que ha estudiado proporciona un vínculo sugerente entre la frenología del siglo XIX y la neurociencia moderna.

Se trata de un trabajador ferroviario de Nueva Inglaterra llamado Phineas Gage que, en 1848, sufrió un accidente asombroso: una barra de hierro, de más de una pulgada de diámetro, fue empujada por una explosión a través de su cerebro, entrando en su cabeza debajo de su pómulo y saliendo por la parte superior de su cráneo. Que vivió fue asombroso aún más notable, su razonamiento y lenguaje quedaron completamente intactos. Sin embargo, lo que cambió fue su temperamento. Anteriormente un hombre amable y responsable, Gage ahora discutía, era irresponsable y propenso a maldecir tan vilmente que a las mujeres se les advirtió que no permanecieran en su presencia.

Usando el cráneo real de Gage como guía, Damasio y su esposa, Hanna, también neurocientífica, crearon recientemente una imagen computarizada en 3-D de la lesión de Gage. Descubrieron que la trayectoria de la barra había dañado la misma región del cerebro que había sido lesionada en pacientes suyos que mostraban un comportamiento similar.

En 1848, el diagnóstico fue solo algo diferente. Junto con todos los médicos y periodistas que vinieron a observarlo, Gage recibió la visita de Nelson Sizer, un experto en frenología y asociado de los Fowler.

La reunión proporciona más evidencia de que una lógica defectuosa a veces puede llevar a conclusiones correctas. Después de comparar la herida de salida de Gage con sus gráficos frenológicos, Sizer determinó & # 8212 y con precisión, sin duda, que el cambio de comportamiento de Gage, su violencia y rudeza, no se debieron a daños en la corteza prefrontal, sino a una lesión "en el vecindario de Benevolencia y la parte delantera de Veneración ".


Los primeros años

Samuel Clemens nació el 30 de noviembre de 1835 en Florida, Missouri, el sexto de siete hijos. A los 4 años, Sam y su familia se mudaron a la pequeña ciudad fronteriza de Hannibal, Missouri, a orillas del río Mississippi. Missouri, en ese momento, era un estado bastante nuevo (había ganado la condición de estado en 1821) y formaba parte de la frontera occidental del país. También fue un estado que participó en la esclavitud. El padre de Sam tenía una persona esclavizada y su tío tenía varias. De hecho, fue en la granja de su tío donde Sam pasó muchos veranos de su niñez jugando en los barrios de las personas esclavizadas, escuchando cuentos fantásticos y espirituales que disfrutaría a lo largo de su vida.

En 1847, cuando Sam tenía 11 años, murió su padre. Poco después dejó la escuela para trabajar como aprendiz de impresor en un periódico local. Su trabajo consistía en organizar el tipo de cada una de las historias del periódico, lo que le permitía a Sam leer las noticias del mundo mientras completaba su trabajo.


Piloto de barco de vapor

Luego, en 1857, Twain, de 21 años, cumplió un sueño: comenzó a aprender el arte de pilotar un barco de vapor en el Mississippi. Piloto de barco de vapor con licencia en 1859, pronto encontró un empleo regular navegando por los bajíos y canales del gran río. & # XA0

A Twain le encantó su carrera y # x2014 fue emocionante, bien pagada y de alto estatus, más o menos parecido a volar un avión de pasajeros hoy. Sin embargo, su servicio fue interrumpido en 1861 por el estallido de la Guerra Civil, que detuvo la mayor parte del tráfico civil en el río.

Cuando comenzó la Guerra Civil, la gente de Missouri se dividió airadamente entre el apoyo a la Unión y los Estados Confederados. Twain optó por este último y se unió al Ejército Confederado en junio de 1861, pero sirvió solo un par de semanas hasta que su unidad de voluntarios se disolvió.

¿Dónde, se preguntó entonces, encontraría su futuro? ¿Qué lugar le traería tanto entusiasmo como dinero? Su respuesta: el gran oeste americano.


La historia no se repite, pero rima

Estimado investigador de cotizaciones: Hay una máxima popular y humorística sobre la historia que se suele atribuir a Mark Twain. Pero hay tanta incertidumbre sobre esta adscripción que un destacado columnista de negocios del & # 8220New York Times & # 8221 escribió lo siguiente: 1

& # 8220La historia no & # 8217t se repite, pero a menudo rima, & # 8221, como suele decirse que Mark Twain dijo. (No he encontrado evidencia convincente de que alguna vez haya pronunciado ese ingenioso aforismo. No importa, la línea es demasiado buena para resistir).

¿Podría investigar la procedencia de este adagio?

Investigador de cotización: No hay evidencia sustancial de que Twain, quien murió en 1910, hiciera este comentario. En 1970 aparecieron impresos los dos primeros partidos cercanos conocidos. Curiosamente, ambos casos se atribuyeron a Mark Twain.

QI ubicó el dicho en un poema del artista canadiense John Robert Colombo en una colección llamada & # 8220Neo Poems & # 8221. El trabajo experimental que contenía el dicho se tituló & # 8220A Said Poem & # 8221, y el formato innovador consistió en una serie de citas. Las primeras cuatro líneas fueron: 2

UN POEMA DICHO
para Ronald y Beatrice Gross

& # 8220He visto el futuro y no & # 8217t funciona & # 8221, dijo Robert Fulford.
& # 8220Si no hubiera & # 8217t Polonia, no habría & # 8217t polacos, & # 8221, dijo Alfred Jarry.
& # 8220 No estamos & # 8217t haciendo la película que contrataron & # 8221, dijo Robert Flaherty.
& # 8220La historia nunca se repite, pero rima, & # 8221, dijo Mark Twain.

En abril de 2011 QI contactó a John Robert Colombo por correo electrónico para preguntar sobre el origen de la expresión. 3 Colombo creía que se había encontrado con el dicho impreso en algún momento de la década de 1960, quizás en las columnas de & # 8220The Times Literary Supplement & # 8221. Consideraba que el dicho era parte de & # 8220proverbial saber & # 8221, y nunca había visto una fuente precisa.

La máxima también apareció en las páginas del & # 8220New York Times & # 8221 en enero de 1970. Un individuo con las iniciales W.D.M envió una carta de consulta al periódico preguntando sobre el origen del dicho. La pregunta se imprimió en una sección & # 8220Q: A: & # 8221 del documento, aunque, lamentablemente, los lectores no obtuvieron una respuesta satisfactoria: 4

W.D.M. busca localizar la fuente de la siguiente línea, atribuida a Mark Twain: & # 8220La historia nunca se repite pero rima. & # 8221

Estas dos citas se enumeraron en el importante trabajo de referencia reciente & # 8220 The Dictionary of Modern Proverbs & # 8221 de Yale University Press. 5

Aquí hay citas adicionales seleccionadas en orden cronológico.

En 1845, un precursor temático interesante que usa la frase descriptiva & # 8220 rima mística & # 8221 se imprimió en la publicación & # 8220 The Christian Remembrancer & # 8221: 6

La visión se repite, el sol del este tiene una segunda salida, la historia repite inconscientemente su relato y se desvanece en una rima mística.

Mark Twain usó la frase preliminar & # 8220La historia nunca se repite & # 8221 en una novela que coescribió con su vecino Charles Dudley Warner. La edición de 1874 de & # 8220 The Gilded Age: A Tale of To-Day & # 8221 empleó un lenguaje figurativo maravillosamente vívido basado en un caleidoscopio: 7

La historia nunca se repite, pero las combinaciones caleidoscópicas del presente representado a menudo parecen estar construidas a partir de fragmentos rotos de leyendas antiguas.

En 1896, el humorista Max Beerbohm empleó un ingenio sobre los historiadores en este campo. A QI La entrada sobre esta cotización y las variaciones se pueden encontrar aquí:

& # 8220Historia, & # 8221 se ha dicho, & # 8220 no se repite. Los historiadores se repiten. & # 8221

Mark Twain también habló sobre la repetición de la historia en un comentario de su famosa historia sobre & # 8220La famosa rana saltarina del condado de Calaveras & # 8221. En 1903 se publicó una elaborada edición extendida en dos idiomas del cuento de 1865. Twain había descubierto una versión del cuento de la rana ambientado en la Grecia clásica, y pensó temporalmente que la anécdota cómica era antigua. Más tarde, Twain se dio cuenta de que la versión griega había sido creada por un profesor en Inglaterra basándose en su texto: 8

NOTA. Noviembre de 1903. Cuando me convencí de que & # 8220 Jumping Frog & # 8221 era una historia griega de hace dos o tres mil años, me sentí sinceramente feliz, porque aparentemente aquí había una justificación más sorprendente y satisfactoria de una de mis teorías favoritas: ingenio, que ningún acontecimiento es único y solitario, sino que es simplemente una repetición de algo que ha sucedido antes, y quizás a menudo.

En 1941, el Chicago Tribune en Illinois publicó un artículo con el siguiente titular relacionado temáticamente: 9

Es posible que la historia no se repita, pero se parece

En 1962, la revista literaria & # 8220Contact & # 8221 con sede en California publicó una obra que describía la historia como un poema en rima. El quinto verso de & # 8220Suite of Mirrors & # 8221 incluía lo siguiente: 10

Podrías pensar que la historia enseña que se repite
página tras página, un poema en perfecta rima
peajes resonando campanas de ambos lados de las sábanas
para nacimientos y funerales, dice la hora
de las eternas falacias de Alice, Hamlet y # 8217—
la última luz de galaxias desaparecidas.

En 1970 John Robert Colombo publicó & # 8220A Said Poem & # 8221, y como se señaló anteriormente se incluyó la siguiente línea:

& # 8220La historia nunca se repite, pero rima, & # 8221, dijo Mark Twain.

En enero de 1970, el & # 8220New York Times & # 8221 publicó una consulta buscando una fuente para la línea atribuida a Twain como se mencionó anteriormente.

En 1971, el volumen & # 8220Diplomacy and Its Discontents & # 8221 de James Eayrs imprimió una instancia del dicho atribuido a Twain. Esta versión difería ligeramente al usar & # 8220does not & # 8221 en lugar de & # 8220never & # 8221: 11

El problema con la historia es que mientras los historiadores se repiten, la historia nunca se repite. En todo caso, no exactamente. (Cuando Mark Twain declaró & # 8216History no se repite, pero rima, & # 8217, fue tan lejos como pudo).

El número de verano de 1971 de la & # 8220University of Toronto Quarterly & # 8221 contenía una pieza que evaluaba la colección & # 8220Neo Poems & # 8221 de Colombo. El crítico consideró que la línea atribuida a Twain valía la pena y la reimprimió: 12

Mientras tanto, estoy agradecido por las gemas aleatorias que de otro modo podría haber perdido, como Mark Twain & # 8217s & # 8216History nunca se repite pero rima. & # 8217

En mayo de 1972, el profesor James Eayrs escribió un ensayo de opinión en & # 8220The Windsor Star & # 8221 de Windsor, Ontario. Empleó otra variante del adagio, pero no presentó ninguna atribución: 13

Puede que la historia no se repita. Pero rima.

En diciembre de 1972, un columnista de & # 8220The Sun & # 8221 de Vancouver, Columbia Británica, atribuyó la máxima a James Eayrs. Quizás el columnista vio la cita no atribuida dada inmediatamente arriba: 14

James Eayrs. & # 8220 Es posible que la historia no se repita. Pero rima. & # 8221

En 1974, la revista & # 8220The History Teacher & # 8221 imprimió otra versión de la máxima atribuida a Twain. Esta instancia utilizó la palabra & # 8220past & # 8221 en lugar de & # 8220history & # 8221: 15

La relación entre las continuidades y las discontinuidades de la historia rara vez se ha expresado mejor que en el epigrama de Mark Twain, & # 8220 El pasado no se repite, pero rima. & # 8221

En conclusión, la evidencia más antigua conocida de esta cita popular apareció en 1970, pero esa fecha es muchas décadas después de la muerte de Mark Twain. Por tanto, no existe un apoyo sustancial para la adscripción de Twain. Los precursores que mencionan la historia y la rima se publicaron antes de 1970, pero las declaraciones no eran compactas e ingeniosas.

Notas de imagen: Repetir-Sincronizar imagen de OpenClips en Pixabay. Mark Twain de WikiImages en Pixabay. History-Mystery del generador de gráficos Cool Text Free.

(Muchas gracias a Barry Popik por su investigación sobre este dicho. Gracias a Daniel Gackle y Ben Yagoda que preguntaron sobre la atribución de Twain. Un agradecimiento especial a Dan Goncharoff, que localizó la cita de 1845. Gracias a Charlie Doyle, Wolfgang Mieder y Fred Shapiro por su trabajo en & # 8220The Dictionary of Modern Proverbs & # 8221. Gracias también a Victor Steinbok, Ken Hirsch y Bill Mullins, cuyos comentarios fueron útiles. Por último: In Memoriam: para mi hermano que también preguntó sobre este dicho en 2011.)


Contenido

Mark Twain llegó por primera vez a Hartford en 1868 mientras escribía Los inocentes en el extranjero para trabajar con el editor Elisha Bliss, Jr. de la American Publishing Company. Hartford era un centro editorial en ese momento, con doce publicadores. [15] Se mudó a una casa importante en Buffalo, Nueva York después de casarse con Olivia Langdon, sin embargo, consideró mudarse a una casa más opulenta en Hartford dentro de dos años, [16] en parte para estar más cerca de su editor. [17]

La familia alquiló por primera vez una casa en lo que se llamó Nook Farm [18] en 1871 antes de comprar un terreno allí y construir una nueva casa. [15] Twain dijo de Hartford: "De todas las ciudades hermosas que he tenido la fortuna de ver, esta es la principal ... No sabes lo que es la belleza si no has estado aquí". [19] Se sintió atraído por la ciudad que tenía el ingreso per cápita más alto de todas las ciudades de los Estados Unidos en ese momento. [dieciséis]

La casa fue diseñada por Edward Tuckerman Potter, un arquitecto de la ciudad de Nueva York. [20] Cuando se estaba construyendo, el Hartford Tiempos diarios señaló, "La novedad mostrada en la arquitectura del edificio, la rareza de su disposición interna y la fama de su propietario conspirarán para convertirla en una casa destacada durante mucho tiempo". [21] El costo de la casa se pagó con la herencia de la Sra. Clemens. [21]

La casa tiene el estilo de la arquitectura del Renacimiento gótico victoriano, que incluye el típico techo de pendiente pronunciada y un diseño asimétrico de ventana salediza. La leyenda dice que la casa fue diseñada para parecerse a un barco fluvial. [6] Según Una guía de campo para las casas estadounidenses la casa fue construida en el estilo Stick de la arquitectura victoriana. [22]

En 1881, se compró una franja de terreno contigua, se ajardinó el terreno y se renovó la casa. Se redibujó el camino de entrada, se reconstruyó la cocina y se duplicó su tamaño, y se amplió el vestíbulo principal. La familia también instaló nuevas tuberías y calefacción y una alarma antirrobo. [23] Después de sus renovaciones, el costo total de la casa ascendió a $ 70,000, $ 22,000 se gastaron en muebles y la compra inicial de la tierra costó $ 31,000. [24]

La familia Clemens se mudó a la casa en 1874 después de su finalización. [16] El piso superior era la sala de billar y su estudio privado, donde escribía tarde en la noche, la habitación estaba estrictamente fuera del alcance de todos menos del personal de limpieza. También se utilizó para entretener a los invitados masculinos con puros y licor. Twain había dicho: "Debería haber una habitación en esta casa para jurar. Es peligroso tener que reprimir una emoción como esa". [25]

Los niños tenían su propia área con una guardería y una sala de juegos / aula. La Sra. Clemens enseñó a sus hijas en el gran salón de la escuela en el segundo piso. [26] Clemens jugaba con sus hijos en el invernadero, fingiendo ser un elefante en un safari imaginario. Señaló que la casa "era de nosotros, y estábamos en su confianza y vivíamos en su gracia y en la paz de su bendición". [27]

A Clemens le gustaba vivir en la casa, en parte porque conocía a muchos autores diferentes de su vecindario de Hartford, como Harriet Beecher Stowe, que vivía al lado, e Isabella Beecher Hooker. [21] También recibió a varios autores como invitados, incluidos Thomas Bailey Aldrich, George Washington Cable y William Dean Howells, así como a los actores Henry Irving, Lawrence Barrett y Edwin Booth. [28]

Clemens trabajó en muchos de sus libros más notables en esta casa, incluyendo Las aventuras de Tom Sawyer (1876) y La vida en el Mississippi (1883). [24] El éxito de Las aventuras de Tom Sawyer lo inspiró a renovar la casa e hizo que Louis Comfort Tiffany supervisara la decoración de interiores en 1881. [29] También estaba fascinado con las nuevas tecnologías, lo que llevó a la instalación de uno de los primeros teléfonos. [30]

Clemens invirtió mucho en la máquina tipográfica inventada por James W. Paige. [24] También formó la firma Charles L. Webster & amp Company que publicó sus escritos, junto con las memorias de Ulysses S. Grant. [31] Su primera publicación fue Aventuras de Huckleberry Finn en 1884. [32] La empresa quebró en 1894, dejando a Twain con una gran deuda. [31] La máquina de composición tipográfica de Paige nunca funcionó correctamente y fue superada por la competencia de la máquina de linotipia desarrollada por Whitelaw Reid. [24] Las pérdidas de estas inversiones, así como varios pánicos bancarios llevaron a la familia Clemens a mudarse a Europa en 1891, donde el costo de vida era más asequible. [21] Comenzó a dar conferencias en todo el continente para recuperar algo de dinero para su familia. [24] Incapaz de permitirse vivir en la casa, Twain la alquiló y regresó solo una vez en 1895 ''. Tan pronto como entré por la puerta principal, sentí un deseo furioso de tenernos a todos en esta casa de nuevo y de inmediato. '', escribió, `` y nunca más salgas de los terrenos para siempre. . . Es la casa más hermosa que jamás haya existido ". [33]

Katharine Seymour Day era sobrina nieta de Harriet Beecher Stowe que había conocido a la familia Clemens y salvó la Casa Twain de la destrucción en 1929. Fundó la organización Friends of Hartford, que recaudó $ 100,000 para asegurar una hipoteca sobre la casa a través de un Campaña de capital de dos años. Fue cuidadosamente restaurado entre 1955 y 1974. [34] Se necesitaron muchas décadas para pagar la hipoteca y recaudar dinero para restaurar la propiedad en deterioro, así como para recuperar artefactos, muebles y posesiones personales. The entire process finally ended in 1974, just in time for the 100th anniversary of the house. [21] It also earned the David E. Finley Award in 1977 for "exemplary restoration" from the National Trust for Historic Preservation. [35] Admission to the Mark Twain House is by guided tour only tours are organized around various themes. [36] The House and Museum offer a wide variety of events, in addition to tours, such as lectures, writers' workshops, and family events. [37]

Renovation Edit

The house underwent a major renovation starting in 1999, including work on the exterior wood, tile, and terra cotta brick, and rebuilding the purple slate roofs. [38] Restoration and preservation brought the house and grounds back to the state that they were in between 1881 and 1891, when the Clemenses most loved the house. The marble floor in the front hallway underwent a historic restoration, and specialists re-stenciled and painted the walls and ceilings and refinished the woodwork to recover the Tiffany-decorated interiors. Restoration was funded in part by two federal Save America’s Treasures grants totaling $3 million. Scanning computers were also used in the restoration. [39] The home today contains 50,000 artifacts: manuscripts, historic photographs, family furnishings, and Tiffany glass. Many of the original furnishings remain at the house, including the Clemens' ornate Venetian bed, an intricately carved mantel from a Scottish Castle and a billiard table.

Financial problems Edit

The number of admissions leveled off at around 53,000, and the house's trustees decided that they must expand or be forced to shrink their operations. They commissioned Robert A. M. Stern to design a visitor's center that would not draw attention away from the house. [21] The Education and Visitors Center was built adjacent to the Carriage House where the Clemens family's coachman once lived with his family. The green museum was the first in America to receive a Leadership in Energy and Environmental Design (LEED) certification. [40] The center is a $16.3 million, 35,000-square-foot (3,300 m 2 ) facility that houses artifacts from the museum's collection that are not shown in the house itself. It contains a lecture hall and classroom facilities. [29] The house received $1 million from the state government to meet expenses related to the construction of the museum and restoration of the house. Since the museum opened in November 2003, attendance has increased by 15%. [41]

In 2000, the house was generating $5 million in tourism from 50,000 visitors. [42] The Aetna foundation gave $500,000 to the campaign. [43] The National Endowment for the Humanities gave $800,000 in challenge grants for teacher development programs, a student writing contest, and an educational website. [44]

After building the Visitors Center in 2003, the house became financially unsustainable and launched a campaign to raise awareness and funds. In response, the state government, the governor, United Technologies, and many others contributed. [45] As of 2011, officials of the museum said that it had recovered financially. [46] [47] [48]

In 2011, staff writer Steve Courtney published a book detailing the house's history and renovations. It includes a foreword by Hal Holbrook, a trustee of the house. [49]


Contenido

The novel is a comedy set in 6th-century England and its medieval culture through Hank Morgan's view he is a 19th-century resident of Hartford, Connecticut, who, after a blow to the head, awakens to find himself inexplicably transported back in time to early medieval England where he meets King Arthur himself. Hank, who had an image of that time that had been colored over the years by romantic myths, takes on the task of analyzing the problems and sharing his knowledge from 1300 years in the future to try to modernize, Americanize, and improve the lives of the people.

Many passages are quoted directly from Sir Thomas Malory's Le Morte d'Arthur, a late medieval collection of Arthurian legends that constitutes one of the main sources on the myth of King Arthur and Camelot. The frame narrator is a 19th-century man (ostensibly Mark Twain himself) who meets Hank Morgan in modern times and begins reading Hank's book in the museum in which they both meet. Later, characters in the story retell parts of it in Malory's original language. A chapter on medieval hermits also draws from the work of William Edward Hartpole Lecky.

Introduction to the "stranger" Edit

The story begins as a first-person narrative in Warwick Castle, where a man details his recollection of a tale told to him by an "interested stranger" who is personified as a knight through his simple language and familiarity with ancient armor. [2]

After a brief tale of Sir Lancelot of Camelot and his role in slaying two giants from the third-person narrative, taken directly from Le Morte d'Arthur, the man named Hank Morgan enters and, after being given whiskey by the narrator, he is persuaded to reveal more of his story. Described through first-person narrative as a man familiar with the firearms and machinery trade, Hank is a man who had reached the level of superintendent because of his proficiency in firearms manufacturing, with 2000 subordinates. He describes the beginning of his tale by illustrating details of a disagreement with his subordinates during which he sustained a head injury from a "crusher" to the head caused by a man named "Hercules" using a crowbar. [3]

After passing out from the blow, Hank describes waking up underneath an oak tree in a rural area of Camelot, where he soon encounters the knight Sir Kay, riding by. Kay challenges him to a joust, which is quickly lost by the unweaponed, unarmored Hank as he scuttles up a tree. Kay captures Hank and leads him towards Camelot Castle. [4] Upon recognizing that he has time-traveled to the 6th century, Hank realizes that he is the de facto smartest person on Earth, and with his knowledge he should soon be running things.

Hank is ridiculed at King Arthur's court for his strange appearance and dress and is sentenced by them, particularly the magician Merlin, to burn at the stake on 21 June. By a stroke of luck, the date of the burning coincides with a historical solar eclipse in 528 of which Hank had learned in his earlier life (however, NASA and other listings of solar eclipses show there in fact was no solar eclipse on that date). In prison, he sends the boy whom he christens Clarence (whose real name is Amyas le Poulet) to inform the king that he will blot out the sun if he is executed. Hank believes the current date to be 20 June however, it is actually the 21st when he makes his threat, the day that the eclipse will occur at 12:03 p.m. When the King decides to burn him, the eclipse catches Hank by surprise. However, he quickly uses it to his advantage and convinces the people that he caused the eclipse. He makes a bargain with the king, is released, and becomes the second most powerful person in the kingdom. (Twain may have drawn inspiration for that part of the story from a historical incident in which Christopher Columbus exploited foreknowledge of a lunar eclipse.)

Hank is given the position of principal minister to the king and is treated by all with the utmost fear and awe. His celebrity brings him to be known by a new title, elected by the people, "The Boss". However, he proclaims that his only income will be taken as a percentage of any increase in the kingdom's gross national product, which he succeeds in creating for the state as Arthur's chief minister, which King Arthur sees as fair. Although the people fear him and he has his new title, Hank is still seen as somewhat of an equal. The people might grovel to him if he were a knight or some form of nobility, but Hank faces problems from time to time since he refuses to seek to join such ranks.

The Takeover Edit

After being made "the Boss," Hank learns about medieval practices and superstitions. Having superior knowledge, he is able to outdo the alleged sorcerers and miracle-working church officials. At one point, soon after the eclipse, people began gathering, hoping to see Hank perform another miracle. Merlin, jealous of Hank having replaced him both as the king's principal adviser and as the most powerful sorcerer of the realm, begins spreading rumors that Hank is a fake and cannot supply another miracle. Hank secretly manufactures gunpowder and a lightning rod, plants explosive charges in Merlin's tower, and places the lightning rod at the top and runs a wire to the explosive charges. He then announces (when storms are frequent) that he will soon call down fire from heaven and destroy Merlin's tower and challenges Merlin to use his sorcery to prevent it. Of course, Merlin's "incantations" fail utterly to prevent lightning striking the rod, triggering the explosive charges, and leveling the tower, further diminishing Merlin's reputation.

Hank Morgan, in his position as King's Minister, uses his authority and his modern knowledge to industrialize the country behind the back of the rest of the ruling class. His assistant is Clarence, a young boy he meets at court, whom he educates and gradually lets in on most of his secrets, and eventually comes to rely on heavily. Hank sets up secret schools, which teach modern ideas and modern English, thereby removing the new generation from medieval concepts and secretly constructs hidden factories, which produce modern tools and weapons. He carefully selects the individuals he allows to enter his factories and schools, seeking to select only the most promising and least indoctrinated in medieval ideas, favoring selection of the young and malleable whenever possible.

As Hank gradually adjusts to his new situation, he begins to attend medieval tournaments. A misunderstanding causes Sir Sagramore to challenge Hank to a duel to the death. The combat will take place when Sagramore returns from his quest for the Holy Grail. Hank accepts and spends the next few years building up 19th-century infrastructure behind the nobility's back. He then undertakes an adventure with a wandering girl named the Demoiselle Alisande a la Carteloise, nicknamed "Sandy" by Hank in short order, to save her royal "mistresses" being held captive by ogres. On the way, Hank struggles with the inconveniences of plate armor (actually an anachronism, which would not be developed until the High Middle Ages or see widespread use until the Late Middle Ages) and encounters Morgan le Fay. The "princesses", "ogres", and "castles" are all revealed to be actually pigs owned by peasant swineherds, but to Sandy, they still appear as royalty. Hank buys the pigs from the peasants, and the two leave.

On the way back to Camelot, they find a travelling group of pilgrims headed for the Valley of Holiness. Another group of pilgrims, however, comes from that direction and bears the news that the valley's famous fountain has run dry. According to legend, long ago the fountain had gone dry as soon as the monks of the valley's monastery built a bath with it. The bath was destroyed and the water instantly returned, but this time it has stopped with no clear cause. Hank is begged to restore the fountain although Merlin is already trying to do so. When Merlin fails, he claims that the fountain has been corrupted by a demon and that it will never flow again. Hank, to look good, agrees that a demon has corrupted the fountain but also claims to be able to banish it in reality, the "fountain" is simply leaking.

He procures assistants from Camelot trained by himself, who bring along a pump and fireworks for special effects. They repair the fountain and Hank begins the "banishment" of the demon. At the end of several long pseudo-Germanic "magical" phrases cued to his firework displays, he says, "BGWJJILLIGKKK", which is simply a load of gibberish, but Merlin agrees with Hank that it is the name of the demon. The fountain restored, Hank goes on to debunk another magician who claims to be able to tell what any person in the world is doing, including King Arthur. However, Hank knows via telephone that the King is riding out to see the restored fountain and not "resting from the chase" as the "false prophet" had foretold to the people. Hank correctly states that the King will arrive in the valley.

Hank has an idea to travel among the poor disguised as a peasant to find out how they truly live. King Arthur joins him but has extreme difficulty in acting like a peasant convincingly. Although Arthur is somewhat disillusioned about the national standard of life after hearing the story of a mother infected with smallpox, he still ends up getting Hank and himself hunted down by the members of a village after making several extremely erroneous remarks about agriculture. Although they are saved by a nobleman's entourage, the same nobleman later arrests them and sells them into slavery.

Hank steals a piece of metal in London and uses it to create a makeshift lockpick. His plan is to free himself and the king, beat up their slave driver, and return to Camelot. However, before he can free the king, a man enters their quarters in the dark. Mistaking him for the slave driver, Hank rushes after him alone and starts a fight with him. They are both arrested. Hank lies his way out, but in his absence, the real slave driver has discovered Hank's escape. Since Hank was the most valuable slave, he was due to be sold the next day. The man becomes enraged and begins beating his other slaves, who fight back and kill him. All the slaves, including the king, will be hanged as soon as the missing one, Hank, is found. Hank is captured, but he and Arthur are rescued by a party of knights led by Lancelot, riding bicycles. Then, the king becomes extremely bitter against slavery and vows to abolish it when they get free, much to Hank's delight.

Sagramore returns from his quest and fights Hank, who defeats him and seven others, including Galahad and Lancelot, using a lasso. When Merlin steals Hank's lasso, Sagramore returns to challenge him again. This time, Hank kills him with a revolver. He proceeds to challenge the knights of Britain to attack him en masse, which they do. After he kills nine more knights with his revolvers, the rest break and flee. The next day, Hank reveals his 19th-century infrastructure to the country. With that fact, he was called a wizard since he told Clarence to do so as well.

Interdict Edit

Three years later, Hank has married Sandy, and they have a baby. While asleep and dreaming, Hank says, "Hello-Central", a reference to calling a 19th-century telephone operator, and Sandy believes that the mystic phrase to be the name of a former girlfriend or lover and thus to please him names their child accordingly. However, the baby falls critically ill, and Hank's doctors advise him to take his family overseas while the baby recovers. In reality, it is a ploy by the Catholic Church to get Hank out of the country to leave it without effective leadership. During the weeks that Hank is absent, Arthur discovers Guinevere's infidelity with Lancelot. That causes a war between Lancelot and Arthur, who is eventually killed by Sir Mordred.

The church then places the land under interdict, causing all people to break away from Hank and revolt. Hank sees that something is wrong by the lack of trade in the English Channel, and returns to Britain to meet with his good friend Clarence who informs him of the war thus far. As time goes on, Clarence gathers 52 young cadets, aged from 14 to 17, who are to fight against all of Britain. Hank's band fortifies itself in Merlin's Cave with a minefield, electric wire and Gatling guns. The Catholic Church sends an army of 30,000 knights to attack them, but they are slaughtered by the cadets wielding Hank's modern weaponry.

However, Hank's men are now trapped in the cave by a wall of dead bodies and sickened by the miasma bred by thousands of corpses. Hank attempts to go offer aid to any wounded, but is stabbed by the first wounded man he tries to help, Sir Meliagraunce. He is not seriously injured but is bedridden. Disease begins to set in. One night, Clarence finds Merlin weaving a spell over Hank, proclaiming that he will sleep for 1,300 years. Merlin begins laughing deliriously but ends up electrocuting himself on one of the electric wires. Clarence and the others all apparently die from disease in the cave.

More than a millennium later, the narrator finishes the manuscript and finds Hank on his deathbed and dreaming about Sandy. He attempts to make one last "effect" but dies before he can finish it.

Twain first conceived of the idea behind A Connecticut Yankee in King Arthur's Court in December 1884 and worked on it between 1885 and 1889. [5] The principal part of the writing was done at Twain's summer home at Elmira, New York and was completed at Hartford, Connecticut. [6] It was first published in England by Chatto & Windus under the title A Yankee at the Court of King Arthur in December 1889. [7] Writer and critic William Dean Howells called it Twain's best work and "an object-lesson in democracy". [8] The work was met with some indignation in Great Britain as it was perceived as "a direct attack on [its] the hereditary and aristocratic institutions". [6]

The book pokes fun at contemporary society, but the main thrust is a satire of romanticized ideas of chivalry, and of the idealization of the Middle Ages common in the novels of Sir Walter Scott and other 19th-century literature. Twain had a particular dislike for Scott, blaming his kind of romanticizing of battle for the southern states' deciding to fight the American Civil War. He writes in Life on the Mississippi:

It was Sir Walter that made every gentleman in the South a Major or a Colonel, or a General or a Judge, before the war and it was he, also, that made these gentlemen value these bogus decorations. For it was he that created rank and caste down there, and also reverence for rank and caste, and pride and pleasure in them. [. ] Sir Walter had so large a hand in making Southern character, as it existed before the war, that he is in great measure responsible for the war.

For example, the book portrays the medieval people as being very gullible, as when Merlin makes a "veil of invisibility" which, according to him, will make the wearer imperceptible to his enemies, though friends can still see him. The knight Sir Sagramor wears it to fight Hank, who pretends that he cannot see Sagramor for effect to the audience.

Hank Morgan's opinions are also strongly denounciatory towards the Catholic Church of the medieval period the Church is seen by the Yankee as an oppressive institution that stifles science and teaches peasants meekness only as a means of preventing the overthrow of Church rule and taxation. The book also contains many depictions and condemnations of the dangers of superstition and the horrors of medieval slavery.

George Orwell strongly disapproved of the book: "[Twain] squandered his time on boffooneries [such as] A Connecticut Yankee in King Arthur's Court, which is a deliberate flattery of all that is worst and most vulgar in American Life" (i.e. the various American inventions and institutions Hank Morgan introduces into sixth-century Britain and whose excellence and superiority are taken for granted). [10]

It is possible to see the book as an important transitional work for Twain, in that earlier, sunnier passages recall the frontier humor of his tall tales such as The Celebrated Jumping Frog of Calaveras County, while the corrosive view of human behavior in the apocalyptic latter chapters is more akin to darker, later Twain works such as The Mysterious Stranger y Letters from the Earth.

George Hardy notes, "The final scenes of 'Connecticut Yankee' depict massed cavalry attempting to storm a position defended by wire and machine guns—and getting massacred, none reaching their objective. Deduct the fantasy anachronism of the assailants being Medieval knights, and you get a chillingly accurate prediction of a typical First World War battle. The modern soldiers of 1914 with their bayonets had no more chance to win such a fight than Twain's knights". [11]

One frequently overlooked aspect of the book is the emotional intensity felt by Hank towards his family: wife Sandy and baby Hello-Central. Twain's own son, Langdon, died of diphtheria at the age of 19 months, which was likely reflected in Hello-Central's membranous croup. Twain also outlived two of his three daughters, but they both died after the completion of "Yankee." The last chapters of the book are full of Hank's pronouncements of love, culminating in his final delirium, where "an abyss of thirteen centuries yawning between me and you!" is worse than death.

Tiempo Connecticut Yankee is sometimes credited as the foundational work in the time travel subgenre of science fiction, Twain's novel had several important immediate predecessors. Among them are H.G. Wells's story "The Chronic Argonauts" (1888), which was a precursor to The Time Machine (1895). Also published the year before Connecticut Yankee was Edward Bellamy's wildly popular Looking Backward (1888), in which the protagonist is put into a hypnosis-induced sleep and wakes up in the year 2000. Yet another American novel that could have served as a more direct inspiration to Twain was The Fortunate Island (1882) by Charles Heber Clark. In this novel, a technically proficient American is shipwrecked on an island that broke off from Britain during Arthurian times, and never developed any further. [12]

Twain's book introduced what remains one of the main literary devices used in Time Travel literature - a modern person is suddenly hurled into the past, by some force completely beyond the traveler's control, is stuck there irrevocably, and must make the best of it - typically, by trying to introduce modern inventions and institutions into the past society. Several works considered classics of science fiction clearly follow on this pattern set by Twain, such as L. Sprague de Camp's Lest Darkness Fall and Poul Anderson's The Man Who Came Early. This strand of Time Travel literature is clearly distinct from that following the basic pattern of the Wells works, where the protagonist is in possession of a time machine and is able to travel at will back and forth in time.

Since the beginning of the 20th century, this famous story has been adapted many times for the stage, feature-length motion pictures, and animated cartoons. The earliest film version was Fox's 1921 silent version. In 1927, the novel was adapted into the musical A Connecticut Yankee by Richard Rodgers and Lorenz Hart. A 1931 film, also called A Connecticut Yankee, starred Will Rogers. The story was adapted as an hour-long radio play on the October 5, 1947, broadcast of the Ford Theatre, starring Karl Swenson. A 1949 musical film featured Bing Crosby and Rhonda Fleming, with music by Jimmy Van Heusen and Victor Young. In 1960, Tennessee Ernie Ford starred in a television adaptation. In 1970, the book was adapted into a 74-minute animated TV special directed by Zoran Janjic with Orson Bean as the voice of the title character. In 1978 an episode of Once Upon a Classic, "A Connecticut Yankee in King Arthur's Court", was an adaptation, [13] which starred Paul Rudd and Tovah Feldshuh, with Richard Basehart as Arthur and Roscoe Lee Browne as Merlin. This episode was released as though a feature on VHS and laserdisc by MasterVision in 1987 with the cover title, Mark Twain's A Connecticut Yankee. , [14] and later as a double feature DVD with The Amazing Mr. Blunden. The DVD version, released by budget label East West DVD at a suggested retail price of $1, lacks the series intro and Bill Bixby's introduction. Also in 1978 was the Disney film Unidentified Flying Oddball, también conocido como A Spaceman in King Arthur's Court. The TV series The Transformers had a second-season episode, "A Decepticon Raider in King Arthur's Court", that had a group of Autobots and Decepticons sent back to the Middle Ages. [15] In 1988, the Soviet variation called New Adventures of a Yankee in King Arthur's Court appeared. More recently it was adapted into a 1989 television film by Paul Zindel which starred Keshia Knight Pulliam and René Auberjonois. [dieciséis]

It has also inspired many variations and parodies, such as the 1979 Bugs Bunny special A Connecticut Rabbit in King Arthur's Court. A Knight for a Day is a 1946 Disney short film starring Goofy that is loosely inspired by the novel. In 1995, Walt Disney Studios adapted the book into the feature film A Kid in King Arthur's Court. Army of Darkness drew many inspirations from the novel. A 1992 cartoon series, King Arthur & the Knights of Justice, could also be seen as deriving inspiration from the novel. In 1998 Disney made another adaption with Whoopi Goldberg in A Knight in Camelot. The 2001 film Black Knight similarly transports a modern-day American to Medieval England while adding racial element to the time-traveler plotline.

In the Carl Sagan novel Contact, the protagonist, Eleanor Arroway, is reading A Connecticut Yankee in King Arthur's Court, specifically the scene where Hank first approaches Camelot, when she finds out about her father's death. The quotation " 'Bridgeport?' Said I. 'Camelot,' Said he" is also used later in the book, and the story is used as a metaphor for contact between civilizations at very different levels of technological and ethical advancement. [17]

Yankee has also greatly influenced the premier Soviet sci-fi writers, Strugatsky Brothers, and their two seminal books. In humorous Monday Begins on Saturday Merlin's character is taken entirely from the Mark Twain's book, and he often references it. Hard to Be a God is essentially a remake of Yankee, concentrating on the moral and ethical questions of "civilizing the uncivilized." Its ending is almost identical to Yankee: both main protagonists crumble under the weight of dead bodies of those they tried to civilize.

The fifth season of TV series Once Upon a Time features Hank Morgan. He is introduced in the episode "Dreamcatcher" as Sir Morgan, a widower with a teenaged daughter, Violet, living in a Camelot that exists in a magical reality. Violet becomes a love interest for main character Henry Mills. Morgan does not appear on screen again, but is mentioned in later episodes. He and Violet, along with other Camelot residents, are transported to Storybrooke in the "real" world. When most of Arthur's court returns to Camelot, Violet informs Henry that she and her father will stay in Storybrooke, as her father is originally from Connecticut in the same world. A tie-in novel, Henry and Violet, confirms other details consistent with Twain's novel, such as Hank leaving Connecticut in the year 1889.

En el Chronicles of the Imaginarium Geographica series by James A. Owen, Hank appears in several books as a time-travelling "Messenger" recruited by Mark Twain. Hank is able to travel through time and space at will using an enchanted pocketwatch, which eventually suffers a malfunction that strands him in the time stream. (Sandy and Hello-Central are not mentioned in the series.)

La serie de televisión MacGyver includes a two-part adaptation (season 7, episodes 7 & 8, 1991) in which a modern-day engineer is transported to Arthur's court, where he uses his "magic" (science) to outwit Merlin and save the king from a deadly plot.


6. Mark Twain created "improved" scrapbooks and suspenders.

Memory Builder wasn't Twain's only invention he also patented two other products. One was inspired by his love of scrapbooking, while the other came about from his hatred of suspenders. He designed a self-adhesive scrapbook that works like an envelope, which netted him about $50,000 in profits. His “improvement in adjustable and detachable straps for garments” also ended up being useful, but for an entirely different purpose than Twain originally intended. De acuerdo a El Atlántico, “This clever invention only caught on for one snug garment: the bra. For those with little brassiere experience, not a button, nor a snap, but a clasp is all that secures that elastic band, which holds up women's breasts. So not-so-dexterous ladies and gents, you can thank Mark Twain for that."


Mark Twain and the Jews

Mark Twain, considered America&rsquos greatest writer, was far more than a humorist. After the Civil War, he served as America&rsquos conscience on ethnic and racial issues. Twain defended Jews, African-Americans and Indians against prejudice. While a majority of his contemporaries negatively stereotyped the Jewish people, Twain defended Jewry in word and deed. Ironically, his major published protest against anti-Semitism alienated some of the American Jews he tried to defend.

In his youth, Twain held the same negative stereotypes of Jews that his neighbors embraced &ndash that they were all acquisitive, cowardly and clannish. Hannibal, Missouri, his hometown, had only one Jewish family, the Levys, and Twain joined in hazing the young Levy sons. In 1857, Twain wrote a humorous but uncomplimentary newspaper article about Jewish coal dealers for a Keokuk, Iowa newspaper.

Twain seems to have had a change of heart about Jews around the time of the Civil War. He confided to his daughter Suzy that "the Jews seemed to him a race to be much respected . . . they had suffered much, and had been greatly persecuted, so to ridicule or make fun of them seemed to be like attacking a man when he was already down. And of course that fact took away whatever was funny in the ridicule of a Jew.

A key moment came in 1860, when a trusted Mississippi River captain, George Newhouse, told Twain a story (the veracity of which cannot be established) about courageous Jew who boldly saved a slave girl in a poker dispute between a desperate planter and a cheating, knife-yielding gambler. The Jew killed the cheater in a duel and returned the slave girl to the planter&rsquos daughter, who had been her mistress, friend and companion from birth. Twain later reported hearing similar versions of this story from other "eye witnesses" as well.

In the moral world of 1860, returning a slave girl to her mistress rather than freeing her was an act of chivalry and Twain saw no contradiction in it. Rather, the story led Twain to conclude that the Jewish hero was "an all-around man a man cast in a large mould." These same words found their echo in Twain&rsquos reaction upon learning in 1909 that his daughter Clara was engaged to a Russian-Jewish pianist, Ossip Gabtilowitsch. Twain told Clara, "Any girl could be proud to marry him. He is a man &ndash a real man."

Twain replaced his earlier negative stereotype of the Jewish people with another, more positive one. In 1879, he wrote privately:

Sampson was a Jew &ndash therefore not a fool. The Jews have the best average brain of any people in the world. The Jews are the only race who work wholly with their brains and never with their hands. There are no Jewish beggars, no Jewish tramps, no Jewish ditch diggers, hod-carriers, day laborers or followers of toilsome, mechanical trades. They are peculiarly and conspicuously the world&rsquos intellectual aristocracy.

In truth, there were indeed impoverished Jewish beggars, as there were sweated Jewish toilers in the garment and cigar industries. Just a year earlier, New York&rsquos Jewish cigar makers conducted a bitter, five-month strike for higher pay and shorter hours. While Twain had meant to pay the Jewish people a compliment, his facts were inaccurate. Some of these inaccuracies would later haunt him.

Twain&rsquos personal view of Jews meant little until March 1898, when he wrote an article titled "Stirring Times in Austria." Twain had been living in and traveling around Europe to gather materials for his writing, and settled in Vienna in 1896. As part of a complicated attempt to hold together the Austro-Hungarian Empire in the face of ethnic nationalist fervor, in 1898 the imperial Hapsburg family designated Czech as the official language of Bohemia (the major province of what is now the Czech Republic), displacing the more popular German. This policy triggered rioting by German-speaking members of the Austrian parliament, who wanted German language and culture to predominate in the empire. To distract the populace, according to Twain, the Austrian government stirred up anti-Semitic feelings, and Vienna&rsquos Jews became the victims of widespread attacks, both political and physical.

In March 1898, Harper&rsquos Magazine published Twain&rsquos essay. Historian Philip Foner notes, "At the very close of the lengthy article, [Twain] mentioned, without comment, the attacks on the Jews, pointing out that, although they were innocent parties in the dispute, they were &lsquoharried and plundered.&rsquo Twain noted, &lsquoIn all cases the Jew had to roast, no matter which side he was on.&rsquo"

Twain&rsquos account generated several letters, and one poignant response in particular from an American Jewish lawyer who asked Twain "why, in your judgment, the Jews have been, and are even now, in these days of supposed intelligence, the butt of baseless, vicious animosities?" The lawyer asked, "Can American Jews do anything to correct [this prejudice] either in America or abroad? Will it ever come to an end?

In response, Twain penned "Concerning the Jews," which Harper y rsquos also published. Twain expected the article to please almost no one. His prediction was correct.

Twain argued that prejudice against Jews derived neither from their public conduct nor their religion, but from envy that Christians felt toward Jewish economic achievements. He cited the speech of a German lawyer who wanted the Jews driven from Berlin because, according to the lawyer, "eighty-five percent of the successful lawyers of Berlin were Jews." Twain observed that envy "is a much more hate-inspiring thing than is any detail connected with religion."

Twain thought Jewish success a product of their good citizenship, family loyalty, intelligence and business acumen. He thought crime and drunkenness non-existent among Jews that they cared for their needy without burdening the larger community and that they were honest in business. Yes, honest in business. Twain knew most of his contemporaries viewed Jewish businessmen as crooked, but he cited the very success of Jews as proof of their integrity. El escribio:

A business cannot thrive where the parties do not trust each other. In the matter of numbers, the Jew counts for little in the overwhelming population of New York, but that his honesty counts for much is guaranteed by the fact that the immense wholesale business of Broadway, from the Battery to Union Square, is substantially in his hands."

Twain mistakenly criticized world Jewry for not taking an active role in the Dreyfus Affair. He suggested that Jews should become a political force by concentrating their votes behind single issues, candidates and parties, and that they organize military companies to raise their prestige. He believed that Jews exhibited an "unpatriotic disinclination to stand by the flag as a soldier," and that they had made no significant contributions to American independence.

Commenting on the recently held first World Zionist Congress in Basel, Twain noted that Theodor Herzl had enunciated a plan to "gather the Jews of the world together in Palestine, with a government of their own &ndash under the suzerainty of the Sultan, I suppose."

I am not the Sultan, and I am not objecting but if that concentration of the cunningest brains in the world are going to be made into a free country (bar Scotland), I think it would be politic to stop it. It will not be well to let that race find out its strength. If the horses knew theirs, we should not ride anymore.

Twain concluded by observing:

The Egyptian, the Babylonian, and the Persian rose, filled the planet with sound and splendor, then . . . passed away. The Greek and the Roman followed. The Jew saw them all, beat them all, and is now what he always was, exhibiting no decadence, no infirmities of age, no weakening of his parts. &hellip All things are mortal but the Jew all other forces pass, but he remains. What is the secret of his immortality?

Twain described "Concerning the Jews" as "my gem of the ocean," but predicted "neither Jew nor Christian will approve it." In the case of America&rsquos Jewish leadership, he proved correct. Jewish critics acknowledged Twain&rsquos respect for Jews but bemoaned his errors of fact. They denied that Jews had played a minimal role in gaining American liberty, or that they dominated commerce, or that they shirked military duty. Several critics were especially offended by Twain&rsquos saying that Jews had done nothing to help acquit Captain Dreyfus.

His friendliest critics believed that Twain was innocently ignorant of the facts. Simon Wolf, a founder of the American Jewish Historical Society, sent Twain a copy of his book, The American Jew as Patriot, Soldier and Citizen, to correct some of his misconceptions. Others, like Rabbi M. S. Levy, thought Twain&rsquos observations were actually "tinged with malice and prejudice." Levy cited Jewish participants in the American Revolution who "fought and bled" for the new nation. He called Twain&rsquos assertions "a libel on [the Jew&rsquos] manhood and an outrage historically." Levy also challenged Twain&rsquos assertion that "the Jew is a money-getter."

Money-getters? The Vanderbilts, Goulds, Astors, Havemeyers, Rockefellers, Mackays, Huntingtons, Armours, Carnegies, Sloanes, Whitneys, are not Jews, and yet they control and possess more than twenty-five per cent of all the circulated wealth of the United States.

Twain took the criticism to heart. In 1904, he wrote a postscript to his essay titled "The Jew as Soldier," conceding that Jews had indeed fought in the Revolution, the War of 1812 and the Mexican War in numbers greater than their percentage of the population. This meant that "the Jew&rsquos patriotism was not merely level with the Christian&rsquos but overpassed it." Twain did not respond to Levy&rsquos charges about Jews in the economy, but he never again raised this stereotype in print.

When Twain died in 1910, the American Jewish press mourned. His obituaries in that press often reprinted the words of the president of New York&rsquos Hebrew Technical School for Girls: "In one of Mr. Clemens&rsquos works he expressed his opinion of men, saying he had no choice between Hebrew and Gentile, black men or white to him, all men were alike."

Fuente: Michael Feldberg, PhD, reprinted with permission of the author.

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Mark Twain - History

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Twain made American speech something to be admired.

American Speech

Under the boasting of Mark Twain was a great suffering.

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Hal Holbrook discusses how Twain's writing makes him feel.

Aren't we Funny Animals?

Twain's humor is always colored by the knowledge that horrible things can happen in life.

Dark, Depressive Streak

An illuminating portrait of a man who is one of the greatest writers in American history. More More

In his time, Mark Twain was considered the funniest man on earth. Yet he was also an unflinching critic of human nature, using his humor to attack hypocrisy, greed and racism. In this series, Ken Burns has created an illuminating portrait of the man who is also one of the greatest writers in American history.

In his time, Mark Twain was considered the funniest man on earth. Yet he was also an unflinching critic of human nature, using his humor to attack hypocrisy, greed and racism. In this series, Ken Burns has created an illuminating portrait of the man who is also one of the greatest writers in American history.


Ver el vídeo: Mark Twain: Father of American Literature - Fast Facts. History (Junio 2022).


Comentarios:

  1. El-Saraya

    Están equivocados. Puedo demostrarlo. Escríbeme en PM, discúblalo.

  2. Kazilrajas

    De acuerdo, eso tendrá una buena idea por cierto

  3. Westbrook

    que guay

  4. Ramhart

    Creo que estabas equivocado

  5. Griflet

    De acuerdo, esta es una información notable.

  6. Dorr

    Maravilloso, esta es una información valiosa.



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